Gitara elektryczna w miksie

W poprzednim poście o gitarze elektrycznej pokazałem jak uzyskać dość dobre brzmienie za pomocą symulacji head'a oraz odpowiedzi impulsowych (które symulują dowolną kolumnę). Taki ślad wymaga jeszcze odpowiedniej obróbki, aby nadawał się do umieszczenia w miksie.

W tym celu zbudujemy od samego początku łańcuch wtyczek VST - uwzględniając w nim miks stereo, korekcję i inne ważne aspekty.

Sposoby na bardziej naturalne, "analogowe" brzmienie nagrań

Wyobraź sobie studio nagraniowe sprzed 20-30 lat. W jego sercu znajduje się wielki mikser z tłumikami. Raczej nie ma w nim żadnego układu cyfrowego przetwarzania sygnału (DSP), a jedynie pokaźna garść tranzystorów, czy op-ampów i paru innych rzeczy... To miało swoje pozytywy, ale też negatywy. Na szczęście część zalet możemy łatwo przywołać w swoich nagraniach.

Bardzo często zmagamy się ze ścieżkami które brzmią zbyt sztucznie, zbyt prosto, czy zbyt "chudo".  O ile to, że korzystamy w domowym studio z budżetowego sprzętu jest zawsze jakimś utrudnieniem, nie ma sensu zwalać winy na sprzęt. Zbyt wiele możemy nadrobić umiejętnościami. Mam parę tricków i pomysłów, które każdy może sam wypróbować i ocenić efekty.

Kompresja i saturacja - idziemy na wojnę głośności.

Cześć!

W dzisiejszym Bravo pokażę, jak przelewać krew na polach bitew Loudness War. Przedstawię swoje ulubione VST do masteringu i wprowadzę Was w temat. Jeżeli jednak jeszcze nie znasz pojęcia "wojny głośności", warto o nim poczytać.

Bob Dylan powiedział: "Słuchasz tych nowych płyt i są okropne, dźwięk je całkowicie przykrywa. Nie można niczego rozróżnić: ani wokalisty, niczego – zupełnie jak szum"

Dylan ma co najmniej częściowo rację. To nie czas na ocenę samego zjawiska, niemniej za przykład negatywnych przejawów Loudness War najczęściej podaje się album zespołu Metallica - "Death Magnetic". Czy jest to taka tragedia, szum i zmasakrowana muzyka? Zostawię to Wam do oceny.